#Ekoloji Etiketi

Harabelerde Rüya: Logroño’nun Uyku Ritüeli Kent Mimarisini Nasıl Dönüştürüyor?

Harabelerde Rüya: Logroño’nun Uyku Ritüeli Kent Mimarisini Nasıl Dönüştürüyor?

Bir kent sadece verilerle mi yönetilir? İklim, altyapı, biyoçeşitlilik… Tüm bu riskler hesaplanırken, insanın duygusal ve imgesel dünyası çoğu zaman göz ardı ediliyor. Oysa kutuplaşma, katılımsızlık ve ekolojik çöküşün kökleri, bu ihmalde yatıyor olabilir. Logroño’daki sıra dışı bir uyku ritüeli, tam da bu noktada yeni bir sivil mimari önerisi sunuyor: Kent tasarımını sadece işlevle değil, hayal ve ritüelle de buluşturmak.

Üç Ekoloji ve Unutulan Ritüeller

Filozof Félix Guattari, sürdürülebilir ekolojik dönüşümün ancak üç farklı ekolojiye aynı anda dikkat edilmesiyle mümkün olacağını öne sürmüştü: zihin ekolojisi, toplum ekolojisi ve çevre ekolojisi. Ana akım çevre politikaları genellikle bu üçünden birine veya ikisine odaklanarak karmaşık bir durumu tanımlı bir soruna ve net bir cevaba indirger. Antik ritüeller ise bize dönüşümün bedeni, topluluğu ve çevreyi aynı anda harekete geçiren pratiklere dayandığını hatırlatır.

Domates Almería’yı Nasıl İnşa Etti? Yediklerimiz Dünyayı Şekillendiriyor

Domates Almería’yı Nasıl İnşa Etti? Yediklerimiz Dünyayı Şekillendiriyor

Mimarlık ve yemek tarihini anlatmanın alışılagelmiş bir yolu vardır: İnsanın ekip biçme, depolama, dağıtma ve tüketme kararıyla başlar, bu kararın ürettiği yapıyla biter. Bu anlatıda yemek bir vesiledir, mimarlık ise yanıt. Peki ya hikâye tersine işliyorsa? Ya domates Almería’yı inşa ettiyse? Ya morina Kuzey Atlantik’i yeniden tasarladıysa? Ya soya fasulyesi şu anda Santos’ta bir liman inşa ederken Cerrado’da bir ormanı yok ediyorsa ve mimarın bundan haberi bile yoksa?

İnsanötesi Mimarlık: Sokaklar Artık Sadece Bizim Değil

İnsanötesi Mimarlık: Sokaklar Artık Sadece Bizim Değil

Mimarlık, şehirleri sanki yalnızca insanlar yaşıyormuş gibi çizmeye devam ediyor. Planlar dolaşım rotalarını belirliyor, imar haritaları işlevleri atıyor, binalar insan konforu, güvenliği ve verimliliğine göre değerlendiriliyor. Oysa Hindistan ve Güney Asya şehirlerinde yürürken çok daha karmaşık bir gerçeklikle karşılaşıyorsunuz: Pazar tezgâhlarının altında uyuyan köpekler, çatılarda dolaşan maymunlar, tapınak kulelerinde ve cami cephelerinde yuva yapan kuşlar, göz önünde saklı kentsel peyzajları tozlaştıran böcekler. Bu türler, tıpkı insan sakinler kadar tutarlı bir şekilde günlük kentsel yaşama dokunmuş durumda. Sokaklar, avlular, çatılar, drenaj sistemleri, pazarlar ve boş arsalar zaten aynı anda birden fazla tür tarafından işgal edilmiş durumda. Mimari düşünce bu gerçeği hesaba katmakta yavaş kaldı.

Toprağın Hafızası: Mimarlık ve Zeminin Politikası

Toprağın Hafızası: Mimarlık ve Zeminin Politikası

Mimarlık, gökyüzüne yükselttiği yapılarla anılır; ama asıl kalıcı olan, toprağın altında bıraktıklarıdır. Yıkılan bir bina gökdelen silüetinden günler içinde kaybolurken, temelleri nesiller boyu toprakta kalmaya devam eder. Bir sanayi kompleksinin neden olduğu kirlilik, yapı yıkıldığında ortadan kalkmaz; sömürge yönetimi sona erdiğinde, toprağa kazınan yasal sınırlar silinmez. Zemin, mimarlığın çabucak unuttuğu her şeyi tutar.

Bu durum, toprağı rahatsız edici bir konu haline getiriyor. Disiplin kendini yukarıya, forma, cepheye, mekânsal deneyime yöneltme eğilimindedir. Oysa zemin, mimarlığın başladığı ve bir anlamda bittiği yerdir: yapının jeolojiye, hukuki mülkiyetin toprak iddiasına, inşaatın madenciliğe dönüştüğü nokta. Toprağı bir veri değil, bir ortam olarak ele almak, inşa etme eylemlerinin görünür nesnenin ötesine geçen sonuçlarını kabul etmek anlamına gelir.

Toprak ve Kültür İçin Bir Araya Gelmek: Santa Catarina Quiané’de İkinci Faz

Toprak ve Kültür İçin Bir Araya Gelmek: Santa Catarina Quiané’de İkinci Faz

Meksika’nın Oaxaca eyaletindeki Santa Catarina Quiané topluluğu, Kültür ve Ekoloji Merkezi’nin ilk fazının ardından, ortak toprak mülkiyeti mücadelesiyle harmanlanan bir ikinci fazı hayata geçiriyor. Bu kez, Toprak Savunma Cephesi, ejido ve komünal yönetimler, CAMPO ve Münih Uygulamalı Bilimler Üniversitesi (HM) bir araya geliyor. HM’nin 1:1 akademik atölyesi ve misafir eğitmen Atarraya, tasarım sürecine katkı sağlıyor.

Tasarım ve Direnişin Kesiştiği Nokta

Bu proje, tasarımın sadece estetik bir çaba değil, aynı zamanda politik ve sosyal bir eylem olduğunu kanıtlıyor. Topluluk üyeleri, kendi kültürel ve ekolojik geleceklerini şekillendirirken, akademik dünyanın teknik bilgisiyle buluşuyor. Atarraya ve CAMPO gibi oluşumlar, yerel bilgiyi küresel tasarım pratiğiyle harmanlıyor.

Moffat Takadiwa: Plastik Atıkları Hafıza Dokumasına Dönüştürmek

Moffat Takadiwa: Plastik Atıkları Hafıza Dokumasına Dönüştürmek

Harare’de yaşayan sanatçı Moffat Takadiwa, küresel tüketimin sert artıklarını topluyor ve onları beklenmedik biçimde yumuşak, bedensel ve hafıza dolu yüzeylere dönüştürüyor. Bilgisayar tuşları, diş fırçası başlıkları, şişe kapakları, düğmeler, taraklar ve oje parçaları… Tüm bu nesneler özenle ayrıştırılıp dokuma, heykel ve arşiv arasında gidip gelen işlere dönüşüyor.

Uzaktan bakıldığında bu eserler törensel deriler, kalkanlar ya da devasa takılar gibi görünüyor. Yaklaştıkça ise görüntü binlerce küçük plastik parçaya ayrılıyor; her biri kullanım, ticaret, atık ve dokunuş izleri taşıyor. Takadiwa, bu sabırlı yeniden yapım süreciyle atığı bir onarım malzemesi diline dönüştürüyor.

MAXXI’de Bahçe ve Dinlenme: TAKK’ten Ortak Yaşam Ritüelleri

MAXXI’de Bahçe ve Dinlenme: TAKK’ten Ortak Yaşam Ritüelleri

Bir müzeye girdiğinizde sizi karşılayan şey tabelalar ve beton ise, TAKK’ın MAXXI’deki enstalasyonu tam tersini vaat ediyor: bitkiler, ışıklar ve ortak dinlenme alanları. Barcelona ve New York merkezli stüdyo, “con-vivere” adlı enstalasyonuyla Roma’daki müzenin giriş holünü, mimarinin bir arada yaşama aracına dönüştüğü bir peyzaja çeviriyor.

ENTRATE Programının İkinci Bölümü

MAXXI Mimarlık ve Tasarım Bölümü’nün küratörü Martina Muzi tarafından yürütülen uzun vadeli program ENTRATE’ın ikinci bölümü olarak sunulan enstalasyon, adeta bir çevresel koşul gibi işliyor. TAKK’ın con-vivere’i, ekolojinin ilişkisel ve bedensel bir şey olduğunu vurguluyor ve özen, karşılıklılık ve bağımlılık temelinde bir mekansal strateji öneriyor. Dairesel formlar katı geometrilerin yerini alıyor, sera lambaları bitki örtüsünü ve insan bedenlerini besliyor, aromatik türler yavaşlık ve dikkat için tasarlanmış alanlarda kokularını yayıyor.

Lityum ve Miras: Arjantin’in Tuz Ovalarında Mimari Bir Uzlaşma

Lityum ve Miras: Arjantin’in Tuz Ovalarında Mimari Bir Uzlaşma

Arjantin… Adını duyunca aklınızda tango ritimleri veya Buenos Aires’in canlı sokakları mı canlanıyor? Oysa bu devasa Güney Amerika ülkesinin kuzeyinde, modern dünyanın geleceğini şekillendiren, bir o kadar da kadim bir kültürü tehdit eden bambaşka bir gerçeklik yatıyor. Bolivya ve Şili ile paylaşılan, dünya lityum rezervlerinin %54’üne ev sahipliği yapan “Lityum Üçgeni"nin kalbindeki Jujuy eyaletindeyiz. Burası, teknolojinin itici gücü ile yerel mirasın kırılgan dengesinin kesişim noktası.

Teknosfer Çağında Mimarlık: Geleceğin Yaşam Alanları Yeniden Tasarlanıyor

Teknosfer Çağında Mimarlık: Geleceğin Yaşam Alanları Yeniden Tasarlanıyor

Geleceğin şehirlerini, evlerini ve hatta yaşam tarzlarımızı düşündüğümüzde, mimarlığı hala sadece tuğla ve harçtan ibaret bir sanat dalı olarak mı görüyoruz? Oysa Piyon Editör olarak biliyoruz ki, çağdaş mimarlık, çoktan akıllı ağların, verilerin ve enerji sistemlerinin kalbine yerleşmiş durumda. Mimarlık, artık yalnızca fiziksel bir yapı ya da izole bir nesne olarak düşünülemez; karmaşık teknik ağlardan, verilerden ve enerji sistemlerinden bağımsız bir mimarlık anlayışı, sahici bir gelecek tasarımı olmaktan uzaktır. ArchDaily’nin geçtiğimiz Mart ayında odaklandığı “Teknosfer” teması, işte bu büyük dönüşümü, hem geniş kapsamlı hem de doğal olarak karmaşık bir konuyu masaya yatırdı. Jeobilimci Peter Haff’ın ortaya attığı Teknosfer kavramı, insan yapımı tüm artefaktların (alet, makine, yapı gibi insan eseri nesnelerin), makinelerin, verilerin ve enerji ağlarının bütününü tanımlar. Bu tanım, modern yaşamın makinelerle, veri akışlarıyla ve enerji şebekeleriyle derinleşimine iç içe geçtiği bir “teknolojik peyzaj"ın ortaya çıktığını gözler önüne seriyor. Bir tasarımcı olarak bu yeni peyzajı anlamak, geleceği şekillendirmek adına atacağımız ilk adım.