#endustriyel tasarim Etiketi

Keskinsiz Balta Atma: Malzeme Zekasıyla Çocuklara Güvenli Eğlence

Keskinsiz Balta Atma: Malzeme Zekasıyla Çocuklara Güvenli Eğlence Bir düşünün: Yetişkinlerin adrenalin dolu eğlencesi balta atma, artık miniklerin de güvenle tadını çıkarabileceği bir oyuna dönüştü. Kanada’dan çıkıp hızla dünyaya yayılan bu popüler aktivite, doğası gereği keskin baltalar içerdiğinden çocuklar için her zaman yasaktı. Ancak ‘Peki ya bu deneyimi güvenli hale getirebilseydik?’ sorusu, endüstriyel tasarımın sınırlarını zorlayan dahiyane bir çözümü tetikledi. Keskin kenarlar yerine malzeme zekasını kullanan bir inovasyonla tanışmaya hazır mısınız?

Slab Ötesi Gelecek: ECAL x Google’dan 10 Radikal Telefon Konsepti

Slab Ötesi Gelecek: ECAL x Google’dan 10 Radikal Telefon Konsepti Akıllı telefonlar, günümüz teknolojisinde kameradan haritaya, not defterinden müzik çalara kadar hayatımızın her alanına nüfuz etmiş durumda. Ancak bu inanılmaz işlevselliğe rağmen, cihazın fiziksel formu şaşırtıcı derecede durağan kalmaya devam ediyor: “slab” olarak adlandırılan, görsel dikkate dayalı pürüzsüz, dikdörtgen bir blok… Bu duruma meydan okumak üzere ECAL (Lozan Sanat ve Tasarım Üniversitesi) ve Google Endüstriyel Tasarım ekibi bir araya geldi. Ortaya çıkan “A Message from Tomorrow” (Yarından Bir Mesaj) adlı çığır açan sergi, akıllı telefonu sabit bir tüketici teknolojisi ikonundan çok daha akışkan ve insan odaklı bir tasarım konusu olarak yeniden şekillendiriyor.

Milano Hızına İsyan: Marcin Rusak’tan Forum Florum’la Yavaşlığa Çağrı

Milano Hızına İsyan: Marcin Rusak’tan Forum Florum’la Yavaşlığa Çağrı Milan Tasarım Haftası denince zihninizde nasıl bir tablo canlanır? Hız, parlaklık, ardı ardına sıralanmış keşifler ve adeta bir maratona dönüşen yaratıcılık şöleni… Yansımadan çok hıza odaklanan, nabzı hızlandıran bu dev etkinlikte, Marcin Rusak Studio bu yıl ezber bozdu. “Forum Florum: Şimdiki Zamanın Herbaryumu” sergisiyle, Milano’nun yoğun temposuna adeta bir fısıltıyla meydan okudu. Zamanın Ötesinde Bir Sığınak: SIAM’da Dinginliğin Keşfi Serginin mekan seçimi bile Marcin Rusak’ın derin duruşunun bir yansımasıydı.

Geri Dönüşümlü Plastik Zehri: Novum Sandalye Fark Yaratan Yeni Bir Yaklaşım

Mobilya sektörü, yıllardır plastiğin cazibesine kapılmış durumda. En yenilikçi tasarımlarda bile enjeksiyon kalıplı gövdelerden sentetik kumaşlara kadar bu malzeme, kendine geniş bir yer buluyor. Geri dönüşüm, çevre dostu bir çözüm olarak konumlandırılsa da, rakamlar pek de iç açıcı değil: Küresel olarak üretilen plastiğin yalnızca %19’u gerçekten geri dönüştürülüyor. Üstelik, havaya kirleticiler yayan bir uygulama olan yakma işlemi, son zamanlarda %34 oranında artış gösterdi. Ancak asıl endişe verici gerçek şu: Yeniden işlenmiş geri dönüştürülmüş plastik, genellikle lanse edildiği gibi temiz bir çözüm değil; orijinal malzemeden yaklaşık 10 kat daha zehirli olabiliyor.

Geri Dönüştürülmüş Kağıtla Duvarlarda Zen ve Akustik Huzur

Sessiz Devrim: Akustik Paneller Yeniden Tasarlandı Akustik paneller denince aklınıza ilk ne geliyor? Muhtemelen kalın köpükler, agresif kama şekilleri veya stüdyoların “gerekli kötülüğü” olarak addedilen siyah bloklar. Uzun yıllardır işlevselliği estetiğin önünde tutan bu çözümleri sorgusuzca kabul ettik. Ancak Japon tasarım stüdyosu LIBGRAPHY, REBORN PULP akustik paneliyle bu ezberi bozuyor. Ses yalıtımını ve görsel estetiği aynı anda, üstelik doğayla dost bir yolla sunarak tasarım dünyasında neden bu kadar ilgi uyandırdığını her detayıyla kanıtlıyor.

Sokaktan Milan’a: Atık Bambuyla Yaratılan Sosyal Satranç Devrimi

Milan’da Bir Devrim: Hong Kong Sokaklarından Yükselen Sosyal Satranç Felsefesi Milan Tasarım Haftası 2026, sadece yenilikçi tasarımlarla değil, aynı zamanda köklü bir felsefeyle geldi. Döngüsel tasarım stüdyosu reEDIT, Avrupa’daki ilk çıkışını yaparak “The Upcycled Gambit – Bamboo & Brew Satranç Masası Seti” ile satranç tahtasına bambaşka bir gözle bakmamızı sağladı. Isola’nın “No Space for Waste” (Atığa Yer Yok) sergisinde sergilenen reEDIT’in bu çalışması, Hong Kong sokaklarında günlük yaşamın bir parçası haline gelmiş Xiangqi (Çin satrancı) oyunlarından ilham alıyor.

Samsung Milano’da: Tasarım Sevgi Eylemi, AI İle Duygusal Bağlar

Milano Tasarım Haftası 2026’ya Samsung, teknoloji ve tasarım dünyasını derinden etkileyen, ‘Tasarım, özünde bir sevgi eylemidir’ felsefesiyle damgasını vurdu. Samsung Electronics Başkanı ve Baş Tasarım Sorumlusu Mauro Porcini, Designboom ile yaptığı özel röportajda bu vizyonu net bir şekilde ortaya koydu. Samsung’un bu yılki sergisi, teknolojiyi yalnızca bir araç olmaktan çıkarıp, insan deneyiminin sıcak ve yaşayan bir parçası haline getirmeyi hedefliyor. Ziyaretçiler, burada teknolojinin en insani yüzüyle tanışarak, daha anlamlı ve ifade dolu yaşam biçimlerini mümkün kılan bir geleceğin kapılarını aralıyor.

Love Hultén: Vinil Ritüelini Kızıl Vinçle Baştan Yaratmak

Vinilin Dansı: Sesin Sahnelendiği Bir Ritüel Dijital çağın tek tıkla erişilebilir müziği, fiziksel etkileşimin ve ritüelin o kadim zevkini unutturdu mu sanıyorsunuz? İsveçli sanatçı ve usta zanaatkâr Love Hultén, bu algıyı kökten değiştiren bir şaheserle karşımızda. Geleneksel pikap konseptini alıp, onu bambaşka bir sahneye taşıyan Hultén, sesi sadece kulaklarımızla değil, ellerimizle de deneyimlememizi istiyor. Rebin Shah için özel olarak tasarlanan bu eser, bilerek abartılı, absürtlüğe yakın ama kesinlikle büyüleyici bir makine olarak tasarım dünyasında şimdiden bir ikon.

Carlo Clopath: Akçaağaçtan Heykellerle Minimalizmin Gücü

Carlo Clopath: Akçaağaçtan Heykellerle Minimalizmin Gücü Bazen en güçlü tasarım ifadeleri, en sade dokunuşlarda gizlidir. Az materyal, minimal kesimler veya basit çizgilerle mükemmel bir formu yakalamak, gerçek bir ustalık ve derin bir gözlem yeteneği gerektirir. İsviçreli endüstriyel tasarımcı Carlo Clopath’ın akçaağaç bloklarından yarattığı, inek formundaki heykelleri, tam da bu felsefenin çarpıcı bir örneği. Eserleri, sadece birkaç dikkatli dokunuşla, bir hayvanın özünü ve karakteristiğini nasıl kusursuzca yakalayabileceğinin çarpıcı bir kanıtı. Akçaağacın Büyülü Dönüşümü: Minimal Dokunuşlarla Form Yaratmak Bir düşünün: elinizde iki sade akçaağaç blok var.

Zamansız Bir İkon: 30 Yıllık Buzz Çöp Kovasının Tasarım Sırrı

Zamansız Bir İkon: 30 Yıllık Buzz Çöp Kovasının Tasarım Sırrı Kamusal alanlar, şehirlerin nabzının attığı, ortak deneyimlerin şekillendiği canlı sahnelerdir. Peki, bu sahnelerdeki en “sıradan” objelerden biri, bir çöp kovası, nasıl olur da otuz yılı aşkın süredir hem estetiğiyle hem de dayanıklılığıyla zamana meydan okuyan bir ikon haline gelebilir? İspanyol mimar Pepe Zazurca’nın 1990’da tasarladığı “Buzz” tam da böyle bir başarı hikayesi sunuyor. İlk olarak bir yelken kulübünün özel ihtiyaçları için tasarlanan bu özgün ürün, bugün İspanyol sokak mobilyaları firması Escofet tarafından hala üretilmekte ve dünyanın dört bir yanındaki kamusal alanları süslemektedir.