#katilimci-tasarim Etiketi

Toprak ve Kültür İçin Bir Araya Gelmek: Santa Catarina Quiané’de İkinci Faz

Toprak ve Kültür İçin Bir Araya Gelmek: Santa Catarina Quiané’de İkinci Faz Meksika’nın Oaxaca eyaletindeki Santa Catarina Quiané topluluğu, Kültür ve Ekoloji Merkezi’nin ilk fazının ardından, ortak toprak mülkiyeti mücadelesiyle harmanlanan bir ikinci fazı hayata geçiriyor. Bu kez, Toprak Savunma Cephesi, ejido ve komünal yönetimler, CAMPO ve Münih Uygulamalı Bilimler Üniversitesi (HM) bir araya geliyor. HM’nin 1:1 akademik atölyesi ve misafir eğitmen Atarraya, tasarım sürecine katkı sağlıyor. Tasarım ve Direnişin Kesiştiği Nokta Bu proje, tasarımın sadece estetik bir çaba değil, aynı zamanda politik ve sosyal bir eylem olduğunu kanıtlıyor.

Milano Tasarım Haftası 2026: Pizzalarla Değişen Tasarım Anlayışı

Milano Tasarım Haftası 2026: Pizzalarla Değişen Tasarım Anlayışı Milano Tasarım Haftası denince aklımıza genellikle podyumlar, parlak sergiler ve dünya çapında yankı uyandıran enstalasyonlar gelir. Ancak 2026 yılı, bu alışılagelmiş “gösteri” anlayışının ötesine geçerek, tasarımı yerel topluluklarla iç içe ve sürdürülebilir bir etkileşimle yeniden tanımlıyor. Nieuwe Instituut’un CIVICITY projesi, “Tasarım Haftalarını Yeniden Düşünmek” vizyonuyla, estetiğin ötesinde, sosyal bağlamda kolektif bir eylem olarak tasarımı merkeze alıyor. Ve bu derin dönüşüm, lezzetli bir pizzanın etrafında şekilleniyor.

Eliasson: Algıyı Yeniden Şekillendiren Sanat, Geleceğe Umut

Eliasson: Algıyı Yeniden Şekillendiren Sanat, Geleceğe Umut Çağdaş sanata yön veren dehalardan Olafur Eliasson, eserleriyle sadece göze hitap etmiyor; izleyicisini dünyayı ve kendi algılarını sorgulamaya davet eden bir kapı aralıyor. Designboom’un “Mimarlık” kategorisinde öne çıkardığı gibi, Eliasson’ın sanatı güçlü bir ilke üzerine inşa edilmiş: “Algı, edilgen bir izleme eylemi değil, aktif olarak inşa ettiğimiz, dönüştürdüğümüz bir olgudur.” Sanat, bu ilkeyle sadece objeler üretmenin ötesine geçerek, insanların bir araya gelip çevreleriyle interaktif bir bağ kurabileceği, dünyayı yeniden değerlendirebileceği durumlar kurguluyor.

Marie Adam-Leenaerdt: Misafir Katılımlı Podyum Tasarımıyla Moda Deneyimi

Marie Adam-Leenaerdt: Misafir Katılımlı Podyum Tasarımıyla Moda Deneyimi Moda dünyası, sadece giysilerin sergilendiği podyumlardan ibaret olmanın ötesine geçmeye devam ediyor. Tasarımcılar, izleyici deneyimini dönüştüren, koleksiyonlarının ruhunu yansıtan ve sınırları zorlayan sunumlarla adlarından söz ettiriyorlar. İşte tam da bu noktada, Marie Adam-Leenaerdt’in Paris’teki Sonbahar/Kış 2026 defilesi, Villa Eugénie iş birliğiyle geleneksel moda şovu formatını, kolektif bir yaratım eylemine dönüştürerek tasarım dünyasına ilham veren bir yenilik sundu. Bu defile, sadece kıyafetleri değil, aynı zamanda tasarımın katılımcı ruhunu ve estetiğini de kutlayan bir performanstı.

Şanghay’da Terk Edilmiş Bir Alanın Çarpıcı Topluluk Sahnesine Dönüşümü

Şanghay’ın Kalbinde Yeni Bir Yaşam Alanı: Terk Edilmişten İlham Verene Kentsel dönüşüm projeleri, atıl kalmış veya potansiyeli değerlendirilememiş alanları yeniden canlandırma gücüne sahiptir. Şanghay’ın Pudong bölgesinde yer alan Luoshan Huayuan yerleşim topluluğunda, Studio RE+N tarafından gerçekleştirilen son proje, bu gücün çarpıcı bir örneğini sergiliyor. Topluluğun yıllardır ihmal edilmiş dairesel bir bitki çanağı, şimdi mahalle sakinleri için yüzen, parlak sarı ve çok işlevli bir sahneye dönüştürüldü. Bu inovatif müdahale, sadece estetik bir yenilik sunmakla kalmıyor, aynı zamanda topluluk yaşamına dinamik bir soluk getiriyor.