#Londra Etiketi

Gizli Mutfak, Sanat Dolu Galeri: Londra’da Bir Daire Dönüşümü

Gizli Mutfak, Sanat Dolu Galeri: Londra’da Bir Daire Dönüşümü

Londra’nın kalbinde, 1890’lardan kalma bir Portman Estate binasında yer alan iki yatak odalı bu daire, 23 yıl boyunca neredeyse hiç değişmeden kaldı. Sahipleri, haftanın birkaç gecesi iş için kullandıkları bu mekânda mutfağa gerek olmadığını düşünüyordu. Ta ki mimar Nick Varey devreye girene kadar. Studio Varey’in imzasını taşıyan Moraine House projesi, bir dairenin nasıl galeriye dönüşebileceğini gösteriyor.

Mutfak mı, Mobilya mı?

Müşterilerin mutfak talebini ilk duyduğunda şaşırdığını itiraf eden Varey, onları ikna ederek küçük ama işlevsel bir mutfak eklemeyi başarmış. Ancak bu mutfak, geleneksel bir mutfaktan çok bir mobilya parçası gibi tasarlanmış. Açık plan yaşam alanına gizlenmiş, alçak, kulp dolaplar ve tezgâhla aynı renkteki indüksiyon ocak, adeta bir sanat eserinin altında kayboluyor. Üzerindeki büyük figüratif tuval, bu yanılsamayı tamamlıyor.

Soto’nun 4000 Sarı Teli Londra’da: Doğayla Dans Eden Heykel

Soto’nun 4000 Sarı Teli Londra’da: İçine Girip Kaybolacağınız Bir Heykel

Venezuelalı kinetik sanat öncüsü Jesús Rafael Soto’nun 1999’da tasarladığı, 2023’te yeniden üretilen Pénétrable BBL Jaune adlı dev heykel, Londra’nın Kensington Bahçeleri’nde Serpentine Galerisi’nin 2026 yaz programını başlatıyor. 16 Haziran – 25 Ekim 2026 tarihleri arasında görülebilecek yapıt, 4000 adet sarı PVC telin çelik bir çerçeveden sarkıtılmasıyla oluşuyor. Ziyaretçiler bu tellerin arasından geçerken, hem görsel bir titreşim hem de dokunsal bir deneyim yaşıyor.

Tarihi Tuğla Tekniği Serpentine Pavyonu’nda: Crinkle-Crankle Duvarlar

Tarihi Tuğla Tekniği Serpentine Pavyonu’nda: Crinkle-Crankle Duvarlar

Londra’nın ikonik yaz etkinliği Serpentine Pavyonu, 25. yılında Lanza Atelier imzası taşıyor. Stüdyo, İngiliz bahçe duvarlarından ilham alan bir pavyonla geçmişle bugün arasında bir köprü kuruyor. Dezeen’in özel videosunda tasarımın ardındaki hikaye anlatılıyor.

Dalgalı Duvarların Sırrı: Tasarruf ve Estetik

Pavyon, adını İngiliz ‘crinkle-crankle’ duvarlarından alıyor. 18. ve 19. yüzyıllarda tuğla vergisinin yüksek olduğu dönemde, bu dalgalı yapı tek sıra tuğlayla sağlam bir duvar örmeyi mümkün kılıyordu. Stüdyo ortak kurucusu Isabel Abascal, “Düz bir tuğla duvarın devrilmemesi için en az iki sıra tuğla gerekirken, dalgalı duvar tek sırayla ayakta kalabiliyor” diyor.

Londra’da Gizli Dönüşüm: Tarihi Cephede Açık Plan Yaşam

Londra’da Gizli Dönüşüm: Tarihi Cephede Açık Plan Yaşam

Londra’nın tarihi sokaklarında yükselen teras evleri, iç mekan tasarımında genellikle katı kurallara bağlı kalır. Viktorya ve Edward dönemi mimarisinin mirasçısı olan bu yapılar, fonksiyonel odaları ayrı kapılarla birbirinden ayıran geleneksel bir yaşam biçimi sunar. Hatta savaş sonrası Neo-Gürcü yeniden yapılanmalar bile bu mekânsal anlayışı sürdürmüştür. Ancak Hamish Vincent Design ve Architecture for London, St Paul’s Road’daki bu özel teras evi dönüştürürken, bu tarihsel mirası bir kısıtlama olarak değil, ilham verici bir başlangıç noktası olarak ele aldı. Proje, evin dış cephesini tamamen korurken, iç mekanını modern yaşamın ihtiyaçlarına göre baştan aşağı yeniden şekillendirdi.

Neon’dan “The Fountain”: Londra’da Toplulukları Birleştiren Yeşil Bir Vaha

Neon’dan “The Fountain”: Londra’da Toplulukları Birleştiren Yeşil Bir Vaha

Su, varoluşumuzun en temel ve birleştirici unsurlarından biridir. Tarih boyunca, insan toplulukları içmek, yıkanmak veya sadece varlığının huzurunu hissetmek için suyun etrafında bir araya gelmiştir. Suyun yaşam veren gücü, insan davranışlarının ve toplumsal bağların şekillenmesinde yadsınamaz bir rol oynamıştır. Günümüzde, kentleşmenin ve dijitalleşmenin getirdiği yaşam tarzları, bizi bir araya getiren “üçüncü mekanların” sayısını ne yazık ki azaltmaktadır. İş, günlük telaşlar ve dikkatimizi dağıtan sayısız etken arasında, güçlü topluluk bağlarını nasıl kurabiliriz?