#Mimarlik Etiketi

Hotel Hubertus: Manzaraya Açılan Spa Genişlemesi

Hotel Hubertus: Manzaraya Açılan Spa Genişlemesi

On yıldır cüretkar mimari hamleleriyle adından söz ettiren Hotel Hubertus, şimdi de sağlıklı yaşam alanlarını baştan yaratıyor. 75 odalı bu dağ oteli, aynı tasarım dilini yenilenen lobi, bar ve panoramik saunaya da taşıyarak bütünlüğü pekiştiriyor. Önceki eklemeler arasında 2016’da tanıtılan 25 metrelik konsol Sky Pool ve 2022’den kalma “şeytani” Heaven & Hell sauna ve soğuk dalma havuzu yer alıyor. Her iki asma yapı da sade bir estetiği benimserken Dolomitler’in dağ mimarisine incelikle gönderme yapıyor.

Silindir Ev: Madrid’de Geometri ve Doğanın Dansı

Silindir Ev: Madrid’de Geometri ve Doğanın Dansı

Fran Silvestre Arquitectos imzalı Las Rozas’taki ev, ilk bakışta bir render gibi görünüyor. Beş beyaz silindir, Madrid’in hemen dışındaki yumuşak eğimli bir yamaca yerleşmiş ve arka planda Sierra de Guadarrama dağları uzanıyor. Bu ev, boş bir arsaya bakıp “silindir” diye düşünen bir zihnin ürünü.

Geometrinin Peşinde Bir Tasarım

370 metrekarelik bu ev, sadece geometri etrafında değil, tamamen geometri sayesinde inşa edilmiş. Silindirler dekoratif değil; her biri belirli bir işlevi barındırıyor:

Mimarlık Mücevher Değildir: Xing Ruan Zaman İçin Tasarım

Mimarlık Mücevher Değildir: Xing Ruan Zaman İçin Tasarım

Ödüller, bir binayı görünür kılar. Peki ya onu anlamak? Xing Ruan, Şanghay Jiao Tong Üniversitesi Tasarım Fakültesi’nin dönüşümünü anlatırken, mimarlığın gösterişten arınmış, zamana yayılan bir pratik olduğunu vurguluyor.

Ödülün Gölgesinde: Bir Binanın Gerçek Hikayesi

2023 yılında, Şanghay Jiao Tong Üniversitesi Tasarım Fakültesi binası, mevcut bir yapının tamamen yeniden modellenmesiyle kapılarını açtı. Tasarımcısı ve aynı zamanda fakültenin dekanı olan mimar ve akademisyen Xing Ruan’ın imzasını taşıyan yapı, Prix Versailles’da iki ödül kazandı: Dünyanın En Güzel Kampüsü ve İç Mekan Özel Ödülü.

JNG House: BodinChapa Architects ile Sadelikte Derinlik

JNG House: BodinChapa Architects ile Sadelikte Derinlik

Bir ev, sahibinin en kişisel mimari ifadesidir. Diğer tüm yapı türlerinden daha fazla, bireysel değerleri, yaşam biçimlerini ve günlük hayatın kademeli evrimini yansıtır. JNG House, ev sahibi ve mimarın ortak bir yolculuğunun ürünü; her iki perspektifin zaman içinde birlikte olgunlaştığı bir sürecin sonucu. Proje, bu gelişen anlayışı netlik, ölçülülük ve özenle düşünülmüş bir sadelikle tanımlanan bir mimariye dönüştürüyor.

Tasarımın Özü: Netlik ve Ölçülülük

BodinChapa Architects, JNG House’da gösterişten uzak, işlevsel ve dingin bir yaşam alanı yaratmayı hedeflemiş. Proje, malzeme seçiminden mekansal kurguya kadar her aşamada “az çoktur” felsefesini benimsiyor. Temiz çizgiler, nötr renk paleti ve doğal ışığın ustaca kullanımı, evin karakterini oluşturan temel unsurlar.

Umbral Floral Pavyonu: Geçidi Deneyime Dönüştüren Tasarım

Umbral Floral Pavyonu: Geçidi Deneyime Dönüştüren Tasarım

Cerron Arquitectos’un tasarladığı Umbral Floral Pavyonu, Peru’nun en prestijli tasarım etkinliği CASACOR Peru 2026’nın ana giriş yolunu bir sirkülasyon rotası olmaktan çıkarıp kamusal mekanlar dizisine dönüştürüyor. Jockey Club del Perú’da yer alan bu yapı, ziyaretçilere kent, doğa ve sergi arasında bir köprü sunuyor.

Tasarımın Özü: Geçişten Deneyime

Proje, giriş yolunu yalnızca bir geçiş alanı olmaktan çıkarıp kent, doğa ve sergi deneyimi arasında bir köprü haline getiriyor. Bu yaklaşım, mimarlığın temel sorunsallarından birine —hareketin mekansallaştırılmasına— yeni bir soluk getiriyor.

2 Metrelik Cepheyle Mimari Meydan Okuma: Koenji Ofis Binası

2 Metrelik Cepheyle Mimari Meydan Okuma: Koenji Ofis Binası

Japonya’nın Tokyo kentinde, Koenji İstasyonu yakınlarında sadece 2 metre cepheye sahip bir bayrak direği arsada yükselen bu ofis binası, mimarlık ofisi SO&CO. tarafından tasarlandı. 3 katlı ve 1 bodrum katlı yapı, betonarmenin geleneksel rasyonalitesine meydan okuyarak malzemenin potansiyelini genişletmeyi amaçlıyor.

Dar Arsanın Getirdiği Tasarım Zorlukları

2 metrelik bir cephe, yapısal ve işlevsel açıdan birçok kısıtlama getiriyor. Geleneksel betonarme çerçeve ve perde duvar sistemleri bu tür dar alanlarda genellikle yetersiz kalıyor. SO&CO., bu kısıtlamaları bir avantaja dönüştürerek betonun rolünü yeniden tanımlamış.

Ağaçlarla Bütünleşen Öğrenci Merkezi: Santa Marta

Ağaçlarla Bütünleşen Öğrenci Merkezi: Santa Marta / El Equipo Mazzanti

Kolombiya’nın tropikal kenti Santa Marta’da, El Equipo Mazzanti imzalı öğrenci merkezi, mimarlık ve doğa arasındaki sınırları bulanıklaştıran bir yaklaşımla karşımıza çıkıyor. Proje, var olan ağaçların arasına yerleşerek adeta ormanın bir parçası haline geliyor.

Doğayla Bütünleşen Bir Tasarım

Mimarlar, yapıyı çevredeki bitki örtüsüyle uyumlu hale getirmek için çatıyı ağaç taçlarıyla birleştirmiş. Bu sayede bina, uzaktan bakıldığında bir ormanın devamı gibi algılanıyor. Proje tanımında şu ifadelere yer veriliyor:

Castiglioni ve Munari: Tasarımda Oyunun Gücü

Castiglioni ve Munari: Tasarımda Oyunun Gücü

Milan’ın merkezindeki Parco Sempione’nin sınırında, Achille Castiglioni’nin eski stüdyosuna girdiğinizde, etrafa saçılmış alet edevat, güneş gözlükleri ve bir curling taşı görürsünüz. Geç İtalyan tasarımcının bu hazine dolu odası, onun sandalyeler, raflar ve çaydanlıklardan oluşan eserlerine oyuncakların da sızıp sızmadığını sorgulatır. Fondazione Achille Castiglioni’nin 2026-2027 sergisi ‘Achille and Bruno, Free to Play’in küratörü Marco Marzini, ‘Hayır!’ der. ‘Ama stüdyosunda ve evinde sayısız oyuncak biriktirdi ve sakladı; bunları kişisel eğlencesi, tasarım ilhamı ve çocuklarıyla arkadaşlarıyla oynamak için kullandı.’

Bizkaia Köprüsü: Endüstri Devrimi’nin Asma Mirası

Bizkaia Köprüsü: Endüstri Devrimi’nin Asma Mirası

Bir köprü, bir nehrin iki yakasını değil, geçmişle geleceği de birleştirebilir mi? İspanya’nın kuzeyinde, Nervión Nehri üzerinde yükselen Bizkaia Köprüsü tam da bunu yapıyor: Endüstri Devrimi’nin demir iradesini, bugünün sürdürülebilirlik arayışına bağlıyor.

Mühendislik Harikası

Avrupa Endüstri Devrimi’nin en dikkat çekici demir yapılarından biri olan Bizkaia Köprüsü, 19. yüzyıl demir işçiliği geleneklerini hafif alternatif bükümlü çelik kablolarla birleştiriyor. Dünyanın ilk taşıyıcı köprüsü (transporter bridge) olarak kabul edilen bu yapı, Avrupa, Afrika ve Amerika’da benzerlerine ilham kaynağı oldu.

Porsche Koleksiyoncusu İçin Avlulu Michigan Evi

Nadir Porsche Koleksiyonu İçin Tasarlanmış Michigan Evi

Detroit’in kuzey banliyölerinden Birmingham, Michigan’da sıradan bir konut, mimari, mahremiyet ve sergileme arasındaki ilişkiyi yeniden tanımlıyor. Khanna Schultz tarafından tasarlanan “House for a Collector” projesi, nadir Porsche’lere ve kaliteli bourbon viskisine tutkulu bir koleksiyoncu için hayata geçirilmiş. Sahibinin kıymetli parçaları günlük yaşamın dokusuna kusursuzca entegre eden bu yapı, banliyö mimarisine alışılmadık bir yaklaşım getiriyor.

Avluda Buluşan Otomobiller ve Yaşam Alanları

Geleneksel banliyö evlerinin aksine, mimarlar yapıyı tek bir kütle olarak kurgulamak yerine, merkezi bir avlu etrafında simetrik olarak dizilmiş bir dizi birbirine bağlı hacme bölmüş. Bu tasarım kararı, tek bir büyük yapının görsel hakimiyetini azaltırken iç ve dış mekanlar arasında dinamik bir etkileşim yaratıyor. Avlu, otomobillerin ve sosyal alanların akışkan, açık bir ortamda bir arada var olduğu eşsiz bir odak noktası işlevi görüyor.

15. Yüzyıl Şapelinde Işıkla Dans: Prismatik Pencereler

15. Yüzyıl Şapelinde Işıkla Dans: Prismatik Pencereler

Işık fenomeni, tüm ihtişamıyla Jordan Soderberg Mills’in eserlerinin merkezinde yer alıyor. Kanadalı sanatçı, dünya çapında geçici ve kalıcı enstalasyonlarında, karmaşık fiziği gizleyen harika bir sadelikle sayısız sürükleyici iş yarattı. Son prismatik deneyi ise Brüksel’deki 15. yüzyıldan kalma bir kiliseye dokunuyor.

Tarihi Bir Mekanda Modern Bir Dokunuş

Siyah demir çerçeveler içindeki Boondael Şapeli’nin 14 penceresi artık ışığı kırarak gün ve mevsimler boyunca değişen gökkuşağı efektleri yaratıyor. Sanatçı, bu projede renksiz ve tamamen şeffaf cam kullanma zorunluluğuyla karşılaştı. “Pratiklerim renk, algı ve ışık üzerine bir keşif olduğu için, renksiz camdan renk üretmenin bir yolunu bulmalıydım,” diyor Mills.

Naab House: Sadelikte Saklı Bir Mimari Güç

Naab House: Sadelikte Saklı Bir Mimari Güç

Meksikalı Di Frenna Arquitectos’un tasarladığı Naab House, ilk bakışta detaylarıyla değil, kütlesel duruşuyla etkiliyor. Yatay çizgilerin egemen olduğu sade bir kompozisyon, yalnızca girişi barındıran merkezi bir hacimle kesintiye uğruyor. Bu, izole bir jest değil, bir duraksama: cepheyi organize eden ve iç mekan deneyimini haber veren bir gerilim noktası.

Kütlenin Dili

Mimarlar, evin ilk izleniminin detaylardan değil, kütleden geldiğini söylüyor. Bu yaklaşım, minimalizmin ötesinde bir niyet taşıyor. Yataylık, Meksika kırsalındaki bu evde bir tür toprağa bağlılık hissi yaratırken, merkezi blok adeta bir odak noktası işlevi görüyor.

Betonun Şiiri: Sicilya’da Kutsal Mimariye Çağdaş Yorum

Betonun Şiiri: Sicilya’da Kutsal Mimariye Çağdaş Yorum

Sicilya’da bir kilise düşünün: mozaiklerle değil, betonun akışkan formlarıyla bezeli. Licata kıyı kentindeki yeni Santa Barbara Parish Kompleksi, kutsal mekân algımızı baştan aşağı sorgulatan bir yapı. OFL Architecture ekibinden Francesco Lipari, Lillo Giglia ve Giuseppe Conti, betonu neredeyse organik bir maddeye dönüştürmüş.

Bir ‘İnanç Kampüsü’ Olarak Kilise

Proje, anıtsallıktan sıyrılıp çevresiyle bütünleşen geçirgen bir alan olarak kurgulanmış. Kilise avlusu, açık bir kentsel meydan işlevi görüyor; yapı kendini kente sunuyor. Batı Licata’da, mimari açıdan pek ilgi görmeyen bir bölgede bu proje, mahalleyi dönüştüren bir simge haline geliyor.

Litvanya Ormanında Bir Fener: Sanctum Doğa Terapi Kaçamağı

Litvanya Ormanında Bir Fener: Sanctum Doğa Terapi Kaçamağı

Gün batımının hemen ardından, Sanctum doğa terapi merkezinin en etkileyici hali ortaya çıkıyor. Gün boyunca Litvanya ormanlarının karanlık ve sessiz bir parçası olan üçgen çatılı ahşap yapılar, içten içe parlamaya başlıyor; ormanın kenarında dev fenerler gibi, panoramik camlardan sızan sıcak ışık ağaçlara doğru yayılıyor. Bu görüntü, mimarlığın bir binadan çok bir davetiye gibi hissettirdiği anlardan biri.

Mimari Bir Davet

Vilnius merkezli Arches stüdyosu tarafından tasarlanan ve 2026’da tamamlanan Sanctum, Bezdonys yakınlarındaki bir orman açıklığında yer alıyor. 1.035 metrekarelik proje, bir doğa terapi merkezi olarak kurgulanmış. Amaç, mimarlığın insanları yavaşlatmaya aktif olarak katılması; sadece barınak sağlamak değil.

Sants Sosyal Merkezi: 1950’lerin Ruhunu Geleceğe Taşıyan Dönüşüm

Sants Sosyal Merkezi: 1950’lerin Ruhunu Geleceğe Taşıyan Dönüşüm

Barselona’nın Sants mahallesinde, LAOS (Xavier Botet + Albert Saboya) imzalı bir yenileme projesi, mimarlığın özüne dair önemli sorular soruyor: Bir yapı geçmişini korurken nasıl bugünün ihtiyaçlarına cevap verebilir? Toplumun kalbinde yer alan bir mekân, nasıl daha kapsayıcı ve sürdürülebilir hale getirilebilir?

İnsanı Merkeze Alan Bir Tasarım Felsefesi

Projenin temelinde, insanı, mahalleyi, aktiviteleri ve sosyal hayatı mimarinin odağına koyma anlayışı yatıyor. LAOS, 1950 yılında inşa edilmiş ve zamanla birçok müdahaleyle deforme olmuş bir yapıyı, çağdaş, esnek ve sürdürülebilir bir tesise dönüştürürken, yapının hafızasını ve kentsel kimliğini korumayı başarmış.

NY Botanik Bahçesi’nde Canlı Bitkilerle Kaplı Alüminyum İklim Enstalasyonu

NY Botanik Bahçesi’nde Canlı Bitkilerle Kaplı Alüminyum İklim Enstalasyonu

New York Botanik Bahçesi’nin tarihi Enid A. Haupt Konservatuvarı’nda, mimarlık ve bilimin kesiştiği çarpıcı bir enstalasyon izleyiciyle buluşuyor. Hermine Demaël ve Stephen Zimmerer, bitki ekolojisti Dr. Evelyn Beaury ile iş birliği yaparak geliştirdikleri Sera Prototipi 2 ile geleceğin seralarının nasıl evrilebileceğine dair güçlü bir önerme sunuyor.

Geçirgen Bir Yaşam Alanı: Sera Prototipi 2

Proje, geleneksel seraların kapalı kutular olmaktan çıkıp, değişen çevre koşullarına uyum sağlayabilen geçirgen sığınaklara dönüşebileceğini araştırıyor. Pasif hava akışı, gölgeleme ve sisleme sistemleriyle sıcaklık ve nemi kontrol eden yapı, çevresiyle sürekli bir diyalog halinde. Alüminyum çerçevesi, Syracuse Üniversitesi’nde 2025’te sergilenen bir seradan geri dönüştürülerek yeniden yapılandırılmış.

Osaka’da Terk Edilmiş Ahşap Yapılar Paylaşımlı Mutfağa Dönüştü

Osaka’da Terk Edilmiş Ahşap Yapılar Paylaşımlı Mutfağa Dönüştü

Japonya’nın Osaka kentinde, coil Kazuteru Matumura Architects imzasını taşıyan Ichizu projesi, uzun süredir terk edilmiş iki ahşap yapıyı paylaşımlı mutfak ve topluluk alanına dönüştürüyor. Tarihi Nose Kaido yolu üzerinde, aile evinin arkasında gizlenmiş bu yapılar, miras bir mülkün kademeli olarak kamusal kullanıma açılmasının ilk adımı.

Geçmişin İzlerini Korumak

Proje, yapıları tamamen yenilemek yerine, zamanın bıraktığı fiziksel izleri koruyor. Paslanmış oluklu çelik kaplamalar, mülkün tarihini görünür kılan bir belge olarak saklanırken, yeni müdahaleler çağdaş kullanım için gereken dayanıklılığı ve işlevselliği sağlıyor. Kapılar, iç kaplamalar ve mutfak donanımı, özel ahşap doğramalar, luan kontrplak, paslanmaz çelik ve haddehane çeliği kullanılarak yenilenmiş. Bu sade malzeme paleti, eski ve yeni arasında bilinçli bir kontrast oluşturuyor.

Doğayla Bütünleşen Minimalist Ev: BBB House

Doğayla Bütünleşen Minimalist Ev: BBB House

Mimarlık dünyasında doğayla uyumlu tasarımlar her geçen gün daha fazla önem kazanıyor. Polonya’nın Konstancin kentinde Beczak / Beczak / Architekci tarafından tasarlanan BBB House, bu anlayışın çarpıcı bir örneği. Proje, doğal peyzajın bir parçası haline gelirken, minimalist çizgileri ve sürdürülebilir yaklaşımıyla öne çıkıyor.

Doğayla İç İçe Bir Tasarım

BBB House, yoğun yeşil dokuya sahip bir arsada, ağaçların arasına adeta gizlenmiş bir yapı olarak tasarlanmış. Mimarlar, binayı çevreleyen doğal bitki örtüsünü koruyarak, yapının doğayla rekabet etmek yerine onunla işbirliği yapmasını hedeflemiş. Geniş cam yüzeyler, iç mekanı dışarıdaki yeşille bütünleştirirken, doğal ışığın içeri maksimum girmesini sağlıyor.

Bağımsızlık Sonrası Batı Afrika Modernizmi: Kurtuluşun Mimarları

MoMA’da Bağımsızlık Dönemi Batı Afrika Modernizmi: ‘Kurtuluşun Mimarları’

New York Modern Sanat Müzesi (MoMA), 5 Temmuz 2026‘da kapılarını açtığı Kurtuluşun Mimarları: Batı Afrika’da Modernizm sergisiyle, Afrika kıtasının bağımsızlık sonrası mimarlık üretimini mercek altına alıyor. Sergi, 2 Ocak 2027‘ye kadar ziyaret edilebilecek.

Bağımsızlık Rüzgarında Yükselen Modernizm

Sergi, 1950’lerin sonundan 1980’lerin başına kadar uzanan dönemde, Batı Afrika’da yedi ülkede (Benin, Kamerun, Fildişi Sahili, Gana, Nijerya, Senegal ve Togo) inşa edilmiş modernist yapıları odağına alıyor. Bu dönem, Afrika’nın sömürgeci güçlerden siyasi bağımsızlığını kazandığı ve 1960’ın ‘Afrika Yılı’ olarak anıldığı, kıtanın kendini yeniden tanımlama çabasının en yoğun olduğu zamana denk geliyor.

Villa Crocodile: Fildişi Sahili’nde Diplomasi ve Modern Mimari

Villa Crocodile: Fildişi Sahili’nde Diplomasi ve Modern Mimari

Bir elçilik ikametgahı düşünün: hem diplomatik bir vitrin hem de sıcak bir aile yuvası. LOCALARCHITECTURE, Abidjan’da İsviçre’nin Elçilik Misyon Şef Yardımcısı için tasarladığı Villa Crocodile ile bu ikili kimliği başarıyla buluşturuyor. 2016’daki büyükelçilik binasının ardından gelen bu proje, tropikal modernizmin incelikli bir örneği.

İkili Kimlik: Ev ve Resmi Mekan

Villa Crocodile, özel ve kamusal alanlar arasında akıllıca bir geçiş sunuyor. Yerel bağlamı göz ardı etmeyen yapı, Fildişi Sahili’nin tropikal iklimine uygun stratejilerle doğal havalandırma ve gölgeleme elemanlarını ön plana çıkarıyor.