#Mimarlik Etiketi

Bu etikete sahip 336 yazı bulundu

2 Metrelik Cepheyle Mimari Meydan Okuma: Koenji Ofis Binası

2 Metrelik Cepheyle Mimari Meydan Okuma: Koenji Ofis Binası

Piyon Haber |

2 Metrelik Cepheyle Mimari Meydan Okuma: Koenji Ofis Binası

Japonya’nın Tokyo kentinde, Koenji İstasyonu yakınlarında sadece 2 metre cepheye sahip bir bayrak direği arsada yükselen bu ofis binası, mimarlık ofisi SO&CO. tarafından tasarlandı. 3 katlı ve 1 bodrum katlı yapı, betonarmenin geleneksel rasyonalitesine meydan okuyarak malzemenin potansiyelini genişletmeyi amaçlıyor.

Dar Arsanın Getirdiği Tasarım Zorlukları

2 metrelik bir cephe, yapısal ve işlevsel açıdan birçok kısıtlama getiriyor. Geleneksel betonarme çerçeve ve perde duvar sistemleri bu tür dar alanlarda genellikle yetersiz kalıyor. SO&CO., bu kısıtlamaları bir avantaja dönüştürerek betonun rolünü yeniden tanımlamış.

Ağaçlarla Bütünleşen Öğrenci Merkezi: Santa Marta

Ağaçlarla Bütünleşen Öğrenci Merkezi: Santa Marta

Piyon Haber |

Ağaçlarla Bütünleşen Öğrenci Merkezi: Santa Marta / El Equipo Mazzanti

Kolombiya’nın tropikal kenti Santa Marta’da, El Equipo Mazzanti imzalı öğrenci merkezi, mimarlık ve doğa arasındaki sınırları bulanıklaştıran bir yaklaşımla karşımıza çıkıyor. Proje, var olan ağaçların arasına yerleşerek adeta ormanın bir parçası haline geliyor.

Doğayla Bütünleşen Bir Tasarım

Mimarlar, yapıyı çevredeki bitki örtüsüyle uyumlu hale getirmek için çatıyı ağaç taçlarıyla birleştirmiş. Bu sayede bina, uzaktan bakıldığında bir ormanın devamı gibi algılanıyor. Proje tanımında şu ifadelere yer veriliyor:

Castiglioni ve Munari: Tasarımda Oyunun Gücü

Castiglioni ve Munari: Tasarımda Oyunun Gücü

Piyon Haber |

Castiglioni ve Munari: Tasarımda Oyunun Gücü

Milan’ın merkezindeki Parco Sempione’nin sınırında, Achille Castiglioni’nin eski stüdyosuna girdiğinizde, etrafa saçılmış alet edevat, güneş gözlükleri ve bir curling taşı görürsünüz. Geç İtalyan tasarımcının bu hazine dolu odası, onun sandalyeler, raflar ve çaydanlıklardan oluşan eserlerine oyuncakların da sızıp sızmadığını sorgulatır. Fondazione Achille Castiglioni’nin 2026-2027 sergisi ‘Achille and Bruno, Free to Play’in küratörü Marco Marzini, ‘Hayır!’ der. ‘Ama stüdyosunda ve evinde sayısız oyuncak biriktirdi ve sakladı; bunları kişisel eğlencesi, tasarım ilhamı ve çocuklarıyla arkadaşlarıyla oynamak için kullandı.’

Bizkaia Köprüsü: Endüstri Devrimi’nin Asma Mirası

Bizkaia Köprüsü: Endüstri Devrimi’nin Asma Mirası

Piyon Haber |

Bizkaia Köprüsü: Endüstri Devrimi’nin Asma Mirası

Bir köprü, bir nehrin iki yakasını değil, geçmişle geleceği de birleştirebilir mi? İspanya’nın kuzeyinde, Nervión Nehri üzerinde yükselen Bizkaia Köprüsü tam da bunu yapıyor: Endüstri Devrimi’nin demir iradesini, bugünün sürdürülebilirlik arayışına bağlıyor.

Mühendislik Harikası

Avrupa Endüstri Devrimi’nin en dikkat çekici demir yapılarından biri olan Bizkaia Köprüsü, 19. yüzyıl demir işçiliği geleneklerini hafif alternatif bükümlü çelik kablolarla birleştiriyor. Dünyanın ilk taşıyıcı köprüsü (transporter bridge) olarak kabul edilen bu yapı, Avrupa, Afrika ve Amerika’da benzerlerine ilham kaynağı oldu.

Porsche Koleksiyoncusu İçin Avlulu Michigan Evi

Porsche Koleksiyoncusu İçin Avlulu Michigan Evi

Piyon Haber |

Nadir Porsche Koleksiyonu İçin Tasarlanmış Michigan Evi

Detroit’in kuzey banliyölerinden Birmingham, Michigan’da sıradan bir konut, mimari, mahremiyet ve sergileme arasındaki ilişkiyi yeniden tanımlıyor. Khanna Schultz tarafından tasarlanan “House for a Collector” projesi, nadir Porsche’lere ve kaliteli bourbon viskisine tutkulu bir koleksiyoncu için hayata geçirilmiş. Sahibinin kıymetli parçaları günlük yaşamın dokusuna kusursuzca entegre eden bu yapı, banliyö mimarisine alışılmadık bir yaklaşım getiriyor.

Avluda Buluşan Otomobiller ve Yaşam Alanları

Geleneksel banliyö evlerinin aksine, mimarlar yapıyı tek bir kütle olarak kurgulamak yerine, merkezi bir avlu etrafında simetrik olarak dizilmiş bir dizi birbirine bağlı hacme bölmüş. Bu tasarım kararı, tek bir büyük yapının görsel hakimiyetini azaltırken iç ve dış mekanlar arasında dinamik bir etkileşim yaratıyor. Avlu, otomobillerin ve sosyal alanların akışkan, açık bir ortamda bir arada var olduğu eşsiz bir odak noktası işlevi görüyor.


Yüzyıl Şapelinde Işıkla Dans: Prismatik Pencereler

  1. Yüzyıl Şapelinde Işıkla Dans: Prismatik Pencereler

Piyon Haber |

15. Yüzyıl Şapelinde Işıkla Dans: Prismatik Pencereler

Işık fenomeni, tüm ihtişamıyla Jordan Soderberg Mills’in eserlerinin merkezinde yer alıyor. Kanadalı sanatçı, dünya çapında geçici ve kalıcı enstalasyonlarında, karmaşık fiziği gizleyen harika bir sadelikle sayısız sürükleyici iş yarattı. Son prismatik deneyi ise Brüksel’deki 15. yüzyıldan kalma bir kiliseye dokunuyor.

Tarihi Bir Mekanda Modern Bir Dokunuş

Siyah demir çerçeveler içindeki Boondael Şapeli’nin 14 penceresi artık ışığı kırarak gün ve mevsimler boyunca değişen gökkuşağı efektleri yaratıyor. Sanatçı, bu projede renksiz ve tamamen şeffaf cam kullanma zorunluluğuyla karşılaştı. “Pratiklerim renk, algı ve ışık üzerine bir keşif olduğu için, renksiz camdan renk üretmenin bir yolunu bulmalıydım,” diyor Mills.

Naab House: Sadelikte Saklı Bir Mimari Güç

Naab House: Sadelikte Saklı Bir Mimari Güç

Piyon Haber |

Naab House: Sadelikte Saklı Bir Mimari Güç

Meksikalı Di Frenna Arquitectos’un tasarladığı Naab House, ilk bakışta detaylarıyla değil, kütlesel duruşuyla etkiliyor. Yatay çizgilerin egemen olduğu sade bir kompozisyon, yalnızca girişi barındıran merkezi bir hacimle kesintiye uğruyor. Bu, izole bir jest değil, bir duraksama: cepheyi organize eden ve iç mekan deneyimini haber veren bir gerilim noktası.

Kütlenin Dili

Mimarlar, evin ilk izleniminin detaylardan değil, kütleden geldiğini söylüyor. Bu yaklaşım, minimalizmin ötesinde bir niyet taşıyor. Yataylık, Meksika kırsalındaki bu evde bir tür toprağa bağlılık hissi yaratırken, merkezi blok adeta bir odak noktası işlevi görüyor.

Betonun Şiiri: Sicilya’da Kutsal Mimariye Çağdaş Yorum

Betonun Şiiri: Sicilya’da Kutsal Mimariye Çağdaş Yorum

Piyon Haber |

Betonun Şiiri: Sicilya’da Kutsal Mimariye Çağdaş Yorum

Sicilya’da bir kilise düşünün: mozaiklerle değil, betonun akışkan formlarıyla bezeli. Licata kıyı kentindeki yeni Santa Barbara Parish Kompleksi, kutsal mekân algımızı baştan aşağı sorgulatan bir yapı. OFL Architecture ekibinden Francesco Lipari, Lillo Giglia ve Giuseppe Conti, betonu neredeyse organik bir maddeye dönüştürmüş.

Sicilya’da Yeni Bir Kutsal Tasarım: Beton Kilise Sessizce Yeniden Yazıyor

Bir ‘İnanç Kampüsü’ Olarak Kilise

Proje, anıtsallıktan sıyrılıp çevresiyle bütünleşen geçirgen bir alan olarak kurgulanmış. Kilise avlusu, açık bir kentsel meydan işlevi görüyor; yapı kendini kente sunuyor. Batı Licata’da, mimari açıdan pek ilgi görmeyen bir bölgede bu proje, mahalleyi dönüştüren bir simge haline geliyor.

Litvanya Ormanında Bir Fener: Sanctum Doğa Terapi Kaçamağı

Litvanya Ormanında Bir Fener: Sanctum Doğa Terapi Kaçamağı

Piyon Haber |

Litvanya Ormanında Bir Fener: Sanctum Doğa Terapi Kaçamağı

Gün batımının hemen ardından, Sanctum doğa terapi merkezinin en etkileyici hali ortaya çıkıyor. Gün boyunca Litvanya ormanlarının karanlık ve sessiz bir parçası olan üçgen çatılı ahşap yapılar, içten içe parlamaya başlıyor; ormanın kenarında dev fenerler gibi, panoramik camlardan sızan sıcak ışık ağaçlara doğru yayılıyor. Bu görüntü, mimarlığın bir binadan çok bir davetiye gibi hissettirdiği anlardan biri.

Mimari Bir Davet

Vilnius merkezli Arches stüdyosu tarafından tasarlanan ve 2026’da tamamlanan Sanctum, Bezdonys yakınlarındaki bir orman açıklığında yer alıyor. 1.035 metrekarelik proje, bir doğa terapi merkezi olarak kurgulanmış. Amaç, mimarlığın insanları yavaşlatmaya aktif olarak katılması; sadece barınak sağlamak değil.

Sants Sosyal Merkezi: 1950’lerin Ruhunu Geleceğe Taşıyan Dönüşüm

Sants Sosyal Merkezi: 1950’lerin Ruhunu Geleceğe Taşıyan Dönüşüm

Piyon Haber |

Sants Sosyal Merkezi: 1950’lerin Ruhunu Geleceğe Taşıyan Dönüşüm

Barselona’nın Sants mahallesinde, LAOS (Xavier Botet + Albert Saboya) imzalı bir yenileme projesi, mimarlığın özüne dair önemli sorular soruyor: Bir yapı geçmişini korurken nasıl bugünün ihtiyaçlarına cevap verebilir? Toplumun kalbinde yer alan bir mekân, nasıl daha kapsayıcı ve sürdürülebilir hale getirilebilir?

İnsanı Merkeze Alan Bir Tasarım Felsefesi

Projenin temelinde, insanı, mahalleyi, aktiviteleri ve sosyal hayatı mimarinin odağına koyma anlayışı yatıyor. LAOS, 1950 yılında inşa edilmiş ve zamanla birçok müdahaleyle deforme olmuş bir yapıyı, çağdaş, esnek ve sürdürülebilir bir tesise dönüştürürken, yapının hafızasını ve kentsel kimliğini korumayı başarmış.

NY Botanik Bahçesi’nde Canlı Bitkilerle Kaplı Alüminyum İklim Enstalasyonu

NY Botanik Bahçesi’nde Canlı Bitkilerle Kaplı Alüminyum İklim Enstalasyonu

Piyon Haber |

NY Botanik Bahçesi’nde Canlı Bitkilerle Kaplı Alüminyum İklim Enstalasyonu

New York Botanik Bahçesi’nin tarihi Enid A. Haupt Konservatuvarı’nda, mimarlık ve bilimin kesiştiği çarpıcı bir enstalasyon izleyiciyle buluşuyor. Hermine Demaël ve Stephen Zimmerer, bitki ekolojisti Dr. Evelyn Beaury ile iş birliği yaparak geliştirdikleri Sera Prototipi 2 ile geleceğin seralarının nasıl evrilebileceğine dair güçlü bir önerme sunuyor.

Geçirgen Bir Yaşam Alanı: Sera Prototipi 2

Proje, geleneksel seraların kapalı kutular olmaktan çıkıp, değişen çevre koşullarına uyum sağlayabilen geçirgen sığınaklara dönüşebileceğini araştırıyor. Pasif hava akışı, gölgeleme ve sisleme sistemleriyle sıcaklık ve nemi kontrol eden yapı, çevresiyle sürekli bir diyalog halinde. Alüminyum çerçevesi, Syracuse Üniversitesi’nde 2025’te sergilenen bir seradan geri dönüştürülerek yeniden yapılandırılmış.

Osaka’da Terk Edilmiş Ahşap Yapılar Paylaşımlı Mutfağa Dönüştü

Osaka’da Terk Edilmiş Ahşap Yapılar Paylaşımlı Mutfağa Dönüştü

Piyon Haber |

Osaka’da Terk Edilmiş Ahşap Yapılar Paylaşımlı Mutfağa Dönüştü

Japonya’nın Osaka kentinde, coil Kazuteru Matumura Architects imzasını taşıyan Ichizu projesi, uzun süredir terk edilmiş iki ahşap yapıyı paylaşımlı mutfak ve topluluk alanına dönüştürüyor. Tarihi Nose Kaido yolu üzerinde, aile evinin arkasında gizlenmiş bu yapılar, miras bir mülkün kademeli olarak kamusal kullanıma açılmasının ilk adımı.

Geçmişin İzlerini Korumak

Proje, yapıları tamamen yenilemek yerine, zamanın bıraktığı fiziksel izleri koruyor. Paslanmış oluklu çelik kaplamalar, mülkün tarihini görünür kılan bir belge olarak saklanırken, yeni müdahaleler çağdaş kullanım için gereken dayanıklılığı ve işlevselliği sağlıyor. Kapılar, iç kaplamalar ve mutfak donanımı, özel ahşap doğramalar, luan kontrplak, paslanmaz çelik ve haddehane çeliği kullanılarak yenilenmiş. Bu sade malzeme paleti, eski ve yeni arasında bilinçli bir kontrast oluşturuyor.

Doğayla Bütünleşen Minimalist Ev: BBB House

Doğayla Bütünleşen Minimalist Ev: BBB House

Piyon Haber |

Doğayla Bütünleşen Minimalist Ev: BBB House

Mimarlık dünyasında doğayla uyumlu tasarımlar her geçen gün daha fazla önem kazanıyor. Polonya’nın Konstancin kentinde Beczak / Beczak / Architekci tarafından tasarlanan BBB House, bu anlayışın çarpıcı bir örneği. Proje, doğal peyzajın bir parçası haline gelirken, minimalist çizgileri ve sürdürülebilir yaklaşımıyla öne çıkıyor.

Doğayla İç İçe Bir Tasarım

BBB House, yoğun yeşil dokuya sahip bir arsada, ağaçların arasına adeta gizlenmiş bir yapı olarak tasarlanmış. Mimarlar, binayı çevreleyen doğal bitki örtüsünü koruyarak, yapının doğayla rekabet etmek yerine onunla işbirliği yapmasını hedeflemiş. Geniş cam yüzeyler, iç mekanı dışarıdaki yeşille bütünleştirirken, doğal ışığın içeri maksimum girmesini sağlıyor.

Bağımsızlık Sonrası Batı Afrika Modernizmi: Kurtuluşun Mimarları

Bağımsızlık Sonrası Batı Afrika Modernizmi: Kurtuluşun Mimarları

Piyon Haber |

MoMA’da Bağımsızlık Dönemi Batı Afrika Modernizmi: ‘Kurtuluşun Mimarları’

New York Modern Sanat Müzesi (MoMA), 5 Temmuz 2026‘da kapılarını açtığı Kurtuluşun Mimarları: Batı Afrika’da Modernizm sergisiyle, Afrika kıtasının bağımsızlık sonrası mimarlık üretimini mercek altına alıyor. Sergi, 2 Ocak 2027‘ye kadar ziyaret edilebilecek.

Bağımsızlık Rüzgarında Yükselen Modernizm

Sergi, 1950’lerin sonundan 1980’lerin başına kadar uzanan dönemde, Batı Afrika’da yedi ülkede (Benin, Kamerun, Fildişi Sahili, Gana, Nijerya, Senegal ve Togo) inşa edilmiş modernist yapıları odağına alıyor. Bu dönem, Afrika’nın sömürgeci güçlerden siyasi bağımsızlığını kazandığı ve 1960’ın ‘Afrika Yılı’ olarak anıldığı, kıtanın kendini yeniden tanımlama çabasının en yoğun olduğu zamana denk geliyor.

Villa Crocodile: Fildişi Sahili’nde Diplomasi ve Modern Mimari

Villa Crocodile: Fildişi Sahili’nde Diplomasi ve Modern Mimari

Piyon Haber |

Villa Crocodile: Fildişi Sahili’nde Diplomasi ve Modern Mimari

Bir elçilik ikametgahı düşünün: hem diplomatik bir vitrin hem de sıcak bir aile yuvası. LOCALARCHITECTURE, Abidjan’da İsviçre’nin Elçilik Misyon Şef Yardımcısı için tasarladığı Villa Crocodile ile bu ikili kimliği başarıyla buluşturuyor. 2016’daki büyükelçilik binasının ardından gelen bu proje, tropikal modernizmin incelikli bir örneği.

İkili Kimlik: Ev ve Resmi Mekan

Villa Crocodile, özel ve kamusal alanlar arasında akıllıca bir geçiş sunuyor. Yerel bağlamı göz ardı etmeyen yapı, Fildişi Sahili’nin tropikal iklimine uygun stratejilerle doğal havalandırma ve gölgeleme elemanlarını ön plana çıkarıyor.

Gizli Mutfak, Sanat Dolu Galeri: Londra’da Bir Daire Dönüşümü

Gizli Mutfak, Sanat Dolu Galeri: Londra’da Bir Daire Dönüşümü

Piyon Haber |

Gizli Mutfak, Sanat Dolu Galeri: Londra’da Bir Daire Dönüşümü

Londra’nın kalbinde, 1890’lardan kalma bir Portman Estate binasında yer alan iki yatak odalı bu daire, 23 yıl boyunca neredeyse hiç değişmeden kaldı. Sahipleri, haftanın birkaç gecesi iş için kullandıkları bu mekânda mutfağa gerek olmadığını düşünüyordu. Ta ki mimar Nick Varey devreye girene kadar. Studio Varey’in imzasını taşıyan Moraine House projesi, bir dairenin nasıl galeriye dönüşebileceğini gösteriyor.

Mutfak mı, Mobilya mı?

Müşterilerin mutfak talebini ilk duyduğunda şaşırdığını itiraf eden Varey, onları ikna ederek küçük ama işlevsel bir mutfak eklemeyi başarmış. Ancak bu mutfak, geleneksel bir mutfaktan çok bir mobilya parçası gibi tasarlanmış. Açık plan yaşam alanına gizlenmiş, alçak, kulp dolaplar ve tezgâhla aynı renkteki indüksiyon ocak, adeta bir sanat eserinin altında kayboluyor. Üzerindeki büyük figüratif tuval, bu yanılsamayı tamamlıyor.

Güvercinlerden Algoritmalara: Aranda\Lasch’ın Tasarım Felsefesi

Güvercinlerden Algoritmalara: Aranda\Lasch’ın Tasarım Felsefesi

Piyon Haber |

Güvercinlerden Algoritmalara: Aranda\Lasch’ın Tasarım Felsefesi

Benjamin Aranda, stüdyosu Aranda\Lasch’ın yaratım sürecini anlatırken karmaşık sistemleri basit, otomatik mantıklara indirgeme tutkularından bahsediyor. Bu yaklaşım, fiziksel zanaatın sınırlarını zorlamak için katı tarifler kullanmayı içeriyor. Aranda, Chris Lasch ile Columbia Üniversitesi’nde son dönem yüksek lisans öğrencileriyken tanışmış ve 2003’te New York ile Tucson merkezli stüdyolarını kurmuş.

Güvercinlerin Başlattığı Yolculuk

“Herkes güvercinlerle ilgilenir.” - Charles Darwin

Mimarlıkta Algoritmik Düşünce: Aranda\Lasch ve Güvercinlerin İlhamı

Aranda\Lasch’ın en erken tanımlayıcı projesi, New York’ta ölmekte olan güvercin uçurma sporu üzerine bir film hibesiyle finanse edilmiş. Kuşları filme alıp sürü oluşumlarını kodla modelleyerek dünyaya algoritmik bir mercekten bakmayı öğrenmişler. Bu, mimari yaklaşımlarını merkezi olmayan ve insan dışı perspektiflere açık hale getirmiş.

24 Metrekarelik Avustralya Mucizesi: Küçük Evde Niyetli Tasarım

24 Metrekarelik Avustralya Mucizesi: Küçük Evde Niyetli Tasarım

Piyon Haber |

24 Metrekarelik Avustralya Mucizesi: Küçük Evde Niyetli Tasarım

Çoğu küçük ev sizden fedakarlık ister. Springbrook 7.2 ise istemez. Gold Coast merkezli Removed Tiny Homes tarafından tasarlanan bu yapı, 7.2 metrelik (23.7 fit) uzunluğuyla, ham metrekare yerine niyetli tasarımın gücünü kanıtlıyor. Standart bir treyler üzerine inşa edilen ve Colorbond çelikle kaplanan evin dış cephesi dayanıklı ve hava koşullarına karşı korumalı. Colorbond, Avustralya’da aşırı iklimlerde bile temiz ve modern görünümünü kaybetmediği için popüler bir seçim. Dış cephe boyunca uzanan bir tente, evin yaşanabilir alanını genişletiyor ve çevreyle uyumunu yumuşatıyor.

Anduhyaun Barınağı: Yerli Kadınlar İçin Şifanın Mimarisi

Anduhyaun Barınağı: Yerli Kadınlar İçin Şifanın Mimarisi

Piyon Haber |

Anduhyaun Barınağı: Yerli Kadınlar İçin Şifanın Mimarisi

Toronto’nun tek Yerli kadın sığınma evi Anduhyaun, LGA Architectural Partners ile iş birliği yaparak, şiddet mağduru kadınlar ve çocukları için 18 odalı yeni bir barınak tasarladı. Proje, Yerli geleneklerini onurlandırırken, iyileşme ve dönüşüm temalarını merkeze alıyor.

Su, Toprak ve Gökyüzü: Doğanın Şifa Gücü

Tasarım, su, toprak ve gökyüzü gibi şifa ve beslenmeyle ilişkilendirilen doğal elementlerden ilham alıyor. Akışkan mekanlar, geleneksel yapıların dikdörtgen formlarına ve hiyerarşik düzenine meydan okuyor. LGA, bu projede organik formlar ve doğal malzemeler kullanarak, kullanıcıların kendilerini güvende ve huzurlu hissedecekleri bir ortam yaratmayı hedefliyor.

Snøhetta ve Foster + Partners: Haftanın Kültür Yatırımları

Snøhetta ve Foster + Partners: Haftanın Kültür Yatırımları

Piyon Haber |

Snøhetta ve Foster + Partners: Haftanın Kültür Yatırımları

Bu hafta, dünya genelinde kültür yapıları manşetlerdeydi. Büyük kurumların simge binaları önemli inşaat ve tasarım aşamalarını geride bırakırken, iki yeni müze komisyonu uluslararası yarışmalar sonucu duyuruldu. Mimarlık, sergi konusu olarak da öne çıktı: Sharjah Mimarlık Trienali katılımcı listesini açıklarken, Avusturya 2027 Venedik Mimarlık Bienali önerisini sundu.

Şanghay’dan Seul’e: Büyük Ölçekli Projeler

Snøhetta’nın Şanghay Grand Opera Binası’nın sarmal formu son inşaat aşamasına girdi; iç mekan çalışmalarına odaklanılıyor. Ekim 2026’da açılması planlanan yapı, Şanghay’ın yeni kentsel masterplanında bir odak noktası olacak. Aynı ay Fransa’da da başka bir kültür yapısı açılacak. Bu arada Foster + Partners, Seul’ün Apgujeong semtinde Han Nehri’ne bağlanan yeni bir kıyı mahallesi tasarlıyor; konut kuleleri park alanlarıyla örülüyor.

Diğer Etiketler